Desnud Arte: Alexey Bazanov

Alexey nació en la ciudad de Saratov en el Volga en 1959. Estudió pintura clásica en la facultad de arte y luego estudió en el departamento de Arte Monumental de la Academia de Bellas Artes de San Petersburgo, estudiando el arte de los mosaicos, frescos y vidrieras.

Después de graduarse, completó un gran mosaico para conmemorar a los caídos de la Segunda Guerra Mundial, y también creó murales para las paredes de una escuela, un hospital y un salón de baile.

Participa regularmente en exposiciones en Moscú, San Petersburgo, Kaluga y China, y sus pinturas se encuentran en la colección del Museo ERARTA de San Petersburgo y el Museo Nacional de Arte de Kaluga. Vive y trabaja en Kaluga, que se encuentra al sur de Moscú, con su esposa Liubov Bazanova.

Su trabajo transmite la alegría que obtiene de la vida simple: eliminando detalles innecesarios del fondo, las mujeres que pinta habitan un espacio armonioso, tranquilo y puro. Tocan los lados íntimos de la vida cotidiana cuyo valor se puede perder en el bullicio y el ajetreo de nuestros días.

Nota: Haciendo clic sobre cualquiera de las imágenes puedes visualizarlas en sus tamaños originales, en modo “pase de diapositivas”.

Desnud Arte: John Koch

John Koch (1909-1978) nació en Toledo, Ohio el 18 de agosto de 1909 y se crió en Ann Arbor, Michigan. Estudió brevemente dibujo al carboncillo a finales de su adolescencia y principios de los veinte, que fue su único período real de estudio formal de arte. También pasó algunos veranos en Provincetown, MA y asistió a conferencias de Charles Hawthorne, que enseñaba allí en ese momento.

Fue un pintor estadounidense y una figura importante en la pintura realista del siglo XX. Su obra temprana puede considerarse impresionista. Es mejor conocido por sus pinturas realistas llenas de luz de interiores urbanos, a menudo con alusiones clásicas, y ambientadas en su propio apartamento de Manhattan.

Gran parte del trabajo de Koch se compone de retratos y escenas sociales, incluidos cócteles y escenas con el artista trabajando con su modelos. Fue mentor del pintor Charles Pfahl. En 1953 fue elegido miembro de la Academia Nacional de Diseño como miembro asociado y se convirtió en académico de pleno derecho en 1954.

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Desnud Arte: Thomas Anshutz

Thomas Anshutz nació en Newport, Kentucky en 1851. Creció en Newport y Wheeling, Virginia Occidental. Sus primeras clases de arte tuvieron lugar en la Pennsylvania Academy of Fine Arts a principios de la década de 1870, donde estudió con Lemuel Wilmarth. En 1875, se mudó a Filadelfia y tomó una clase impartida por Thomas Eakins en el Philadelphia Sketch Club, una clase que consolidaría una estrecha relación e influencia entre Eakins y Anshutz. En 1892 Anshutz se casó con Effie Shriver Russell. Los dos pasaron su luna de miel en París, donde Anshutz asistió a clases en la Académie Julian. En 1893 regresaron a Filadelfia. Más tarde en su vida se proclamó socialista. Se retiró de la enseñanza en el otoño de 1911 debido a problemas de salud y murió el 16 de junio de 1912.

Barco de vapor en el Ohio – Thomas Anshutz

Eakins comenzó a enseñar en la Pennsylvania Academy of the Fine Arts en 1876, el mismo año en que Anshutz se matriculó como estudiante. Eakins fue jefe de demostradores de anatomía y Christian Schussele fue profesor de dibujo y pintura. En 1878 Anshutz se convirtió en el asistente de Eakins, y finalmente sucedió a Eakins como Demostrador Jefe cuando Eakins fue ascendido a Profesor de Dibujo y Pintura. En 1880, cuando aún era estudiante, Anshutz completó su primer trabajo importante, The Ironworkers Noontime.

Cianotipo. Chicos con un bote, río Ohio, cerca de Wheeling, Virginia Occidental – Thomas Anshutz

Alrededor de 1880 Eakins se involucró en la fotografía, incorporándola a sus clases y usándola como una herramienta para su obra de arte. Anshutz y otros estudiantes de la Academia comenzaron a usar la cámara, posar modelos y hacer impresiones para estudiar. Anshutz participó en Eakins’s The Naked Series, fotografiando modelos desnudos en siete poses de pie predefinidas. Él modeló para el propio Eakins, junto con colegas como J. Laurie Wallace y Covington Few Seiss , quienes posarían desnudos al aire libre, a menudo luchando, nadando y boxeando. Eadweard Muybridge finalmente se dirigió a Filadelfia y Anshutz y Eakins ayudaron a construir el zoopraxiscope de Muybridge.

Información relacionada:

Desnud Arte: Eadweard Muybridge.
El desnudo en el arte: Thomas Anshutz.

Desnud Arte: Alexander Deineka

Alexander Deineka (20 de mayo de 1899 – Moscú, 12 de junio de 1969) fue un artista soviético, una de las más destacadas figuras del Realismo socialista. Destacó como pintor, cartelista y escultor.

Estudió en la Facultad de Arte de Járkov, donde fue alumno de Alexander Lubímov, y después en la Vjutemás (Talleres de Enseñanza Superior del Arte y de la Técnica) de Moscú. Fue miembro fundador de los grupos artísticos OST (que surgió como reacción a las enseñanzas oficiales de la Vjutemás) y Oktyabr.

Alexander Deineka tenía 18 años cuando la revolución soviética sorprendió al mundo. Su juventud, talento y una fe sin límites en lo que estaba por venir le convirtieron en el propagandista perfecto de la nueva era. Sus escenas de masas alegres, de mujeres felices en las fábricas, de campesinos entregados con devoción a la siega y, sobre todo, los jóvenes luciendo cuerpos perfectos y saludables, en muchas ocasiones desnudos, conformaron una iconografía con la que la población se identificaba y se sentía parte del movimiento comunista.

Sus primeras obras fueron monumentales y en ellas cantó las excelencias del trabajo, siguiendo el espíritu de la Revolución de Octubre. También pintó obras de exaltado tono patriótico y épico, como “La defensa de Petrogrado (1928)”, que recibió grandes elogios por su vibrante composición, que rompía con la pintura historicista del XIX. Esta obra ha quedado como una de las más representativas del autor e influyó mucho en los pintores coetáneos.

En 1935 viajó por Estados Unidos, Francia e Italia, enviado por una misión oficial, y pintó delicados paisajes de los lugares que conoció.

A partir del estallido de la Segunda Guerra Mundial Deineka realiza pinturas monumentales, de gran contenido dramático, en el área urbana de Moscú, como “Noviembre (1941)”. El contenido de sus pinturas retrata a veces el sufrimiento de la guerra “La ciudad quemada (1942)” y también el entusiasmo heróico “La defensa de Sebastopol, (1942)”.

En la década de 1960 pinta otra serie de obras de carácter histórico en las que se recrea los primeros momentos de la Revolución de Octubre.

Está enterrado en el Cementerio Novodévichi de Moscú.

Despreciado durante décadas por los ortodoxos de la cultura, son pocas las posibilidades que ha habido de conocer a fondo su obra; un error que la Fundación Juan March subsanó con la Exposición Antológica Alexander Deineka (1899-1969). Una vanguardia para el proletariado (7 de octubre 2011 – 15 de enero 2012). Son 250 obras (óleos de gran formato, dibujos, bocetos, revistas, libros, fotografías…) que le sitúan en un doble contexto: el final de la vanguardia y el advenimiento del realismo socialista.

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